Gli obiettivi formativi del corso sono quelli di sviluppare al meglio le attitudini progettuali e creative degli studenti attraverso un percorso di studio e di elaborazione orientato alla consapevole espressione individuale e ricerca personale, oltre a fornire strumenti e conoscenze approfondite sulle varie fasi di progettazione e realizzazione di un allestimento scenografico, teso all’ acquisizione di una piena maturità espressiva e professionale.
Nella programmazione didattica sono previsti laboratori per la realizzazione di progetti, scenografie ed elementi di scena volti all’acquisizione di competenze pratiche specifiche. Inoltre saranno organizzate visite a mostre e laboratori di scenografia presso enti pubblici e privati, partecipazioni a spettacoli, conferenze, workshop e stage e masterclass.
Si terranno lezioni frontali con proiezioni di film e di documentari, oltre a parentesi necessari ad illustrare il mondo del lavoro.
La docente, come momento di verifica, concorderà durante l’anno accademico alcune revisioni individuali e collettive: due revisioni degli elaborati saranno obbligatorie ai fini dell’ammissione all’esame finale del corso (una alla fine del I° semestre e una alla fine del II° semestre).
L’impostazione del lavoro e la scelta delle tecniche di rappresentazione grafica, pittorica, plastica e/o multimediale, saranno concordati individualmente con la docente.
Elaborati richiesti:
• Analisi testo
• Spoglio della sceneggiatura e Prop List
• Ricerca iconografica con approfondimenti architettonici, paesaggistici e artistici
• Schizzi e proposte progettuali
• Tavole tecniche con piante, restituzione prospettica, sezioni di ogni scena
• Tavole tecniche con tutti gli elementi di scena in scala 1:20 e dettagli costruttivi in scala 1:10/1:5
• Tavole grafiche con dettagli, schizzi e indicazioni sui materiali
• Bozzetto di una scena a scelta realizzata a tempera su supporto in cartone cm 50 x 70
• Modellino volumetrico in scala 1:25
• Studio di presentazione del progetto (cartaceo o multimediale)
L’esame finale consiste nella presentazione professionale dei propri elaborati.
Lo studente dovrà inoltre esporre ampiamente gli argomenti che lo hanno portato a sviluppare il proprio progetto.
- Scenografia e scenotecnica per il teatro, di Renato Lori, 2007.
- Il Disegno Dello Spazio Scenico, Hoepli. Arredamento e design, 2002.
- Scenografe - Storia Della Scenografia Femminile Dal Novecento a oggi. Anna Maria Monteverdi, Dino Audino Editore, 2021.
- Restituzione prospettica, di Claudia Esposito, Titivillus, 2010.
- The Scenographer, Rivista.
- Scenografia e Costume, Rivista.
- Ulteriori dispense di approfondimento indicate dalla docente.