Nell’arco di circa mille anni, dal tardo V secolo al XIV, la vicenda artistica in Italia e nel resto dell!Europa manifestò il proprio volto, ricco e sfaccettato, per un verso ancorato alla tradizione antica, per altro permeato da elementi di profonda novità ed eterogeneità, determinati da innumerevoli avvenimenti, trasformazioni, innovazione e persistenze: un panorama non privo di stereotipi che generò una pluralità di esperienze e forme artistiche difficilmente inquadrabili in schemi predeterminati e univoche chiavi di lettura. Gran parte della cultura medievale affonda le radici nel Nuovo Testamento, e in esso gli uomini trovavano la strada per una nuova esperienza spirituale in vita e una promessa di salvezza dopo la morte. Il nascente Cristianesimo richiese nuovi luoghi di culto, generò nuove iconografie e attribuì alle immagini una potente funzione didattica e persuasiva, densa di simboli e permeata di metafore. Per ragioni di prestigio o nei termini di un vero investimento per l’aldilà, committenti di chiese, monasteri e conventi, oltre che di rilevanti apparati decorativi, furono esponenti del clero di alto e basso rango, detentori del potere o esponenti delle aristocrazie. Negli stessi edifici, e in particolare nelle cattedrali, la città ha identificato se stessa in un lungo processo che arriva fino ai nostri giorni. Obiettivo del corso è in primis consentire allo studente una lettura autonoma e critica dei fenomeni storico-artistici del Medioevo - dall’Età Paleocristiana (V-VI secolo) a agli albori del XV secolo - in relazione ai contesti storici, cultuali e culturali di riferimento e alla luce del più recente dibattito critico. Lo studente apprenderà a leggere i monumenti rispetto alla scansione dei periodi, a comprendere l’organizzazione e la rappresentazione degli spazi, a riconoscere nella pittura e nella scultura stili e iconografie in rapporto alle intenzioni dei committenti e alla volontà degli artisti. A partire dall’esperienza contemporanea dell’arte medievale (che in buona parte non ha mai smesso di esercitare la propria funzione) l’indagine volgerà lo sguardo verso il territorio pugliese come campo di studio privilegiato di un mélange di culture tra oltralpe e oltremare, sullo sfondo di un Mediterrano dinamico e fecondo, e come incubatore di orientamenti culturali che troveranno massima espressione nei secoli a venire in altri contesti e sotto l’auspicio di differenti dinamiche politiche e sociali. Il corso proposto è organizzato in lezioni in aula, visite di studio e seminari specialistici affidati ad esperti (collaborazioni a titolo gratuito) volti all’approfondimento di temi monografici di particolare interesse per Scuole di Scenografia, Grafica e Comunicazione e valorizzazione del patrimonio artistico contemporaneo, a cui il corso afferisce. Le lezioni in aula si avvalgono di un rilevante apparato iconografico composto da carte storiche e geografiche, schemi e mappe concettuali, fotografie contemporanee e d’archivio, brevi video e documentari organizzati in power point a uso degli studenti. Le visite, da organizzarsi secondo la disponibilità di ore e di risorse, privilegeranno la conoscenza di siti afferenti la Terra di Bari, e in una dimensione più ampia la regione Puglia e il sud Italia.

Obiettivi formativi

Prima parte: lezioni frontali
• Questioni e metodi: premesse culturali
Fonti per la storia dell’arte medievale
Periodizzazione storica, periodizzazione storico-artistica
L’eredità del mondo antico
Elementi di arte carolingia e ottoniana
Elementi di arte bizantina
• Il Romanico in Europa e in Italia
Lo spazio e l’esperienza del sacro; funzione e utilizzo della chiesa. Una lettura critica dell’arte romanica
Lo sviluppo dell’architettura: Germania, Paesi Bassi, Inghilterra, Francia, le regioni italiane. Alcuni esempi.
I mille volti della scultura
• Il romanico in Puglia
Capitanata, Terra di Bari, Terra d’Otranto. I modelli
• Il Gotico in Europa e in Italia. Architetture svettanti e "gotico senza denti”
Riflessioni sul gotico da Vasari a Panosky. Elementi di storia del restauro
L’evoluzione del gotico dalle origini al tardogotico. L’architettura cistercense
La scultura italiana da Benedetto Antelami a Tino di Camaino
• L’arte del Duecento in Puglia. Cantieri statali e cantieri ecclesiastici
I castelli di Federico II di Svevia: funzioni reali e rappresentazione del potere
L’ornato delle chiese medievali. Forme e funzioni degli arredi liturgici
• La pittura italiana del Duecento
La rivoluzione spirituale francescana e il successo delle tavole dipinte, da Giunta Pisano a Cimabue.
I primi affreschi nel cantiere di Assisi
• Giotto e la pittura del Trecento
Pittura illusionistica, architetture dipinte e "scatole spaziali” nei cantieri di Assisi e di Padova. La pittura
senese: Duccio di Buoninsegna, Simone Martini, Ambrogio Lorenzetti.
La carpenteria delle pale d’altare e dei polittici
• La pittura in Puglia e in Italia meridionale
La memoria di Bisanzio e i linguaggi occidentali tra Due e Trecento
Il cantiere quattrocentesco di Galatina: la rappresentazione della natura, della città, dell’uomo
• Esercizi di lettura dell’immagine

Modalità d'esame

La presenza alle lezioni è obbligatoria.
Gli studenti che non abbiano frequentato il corso sono tenuti a contattare la docente prima dell’esame

Bibliografia di riferimento

Parte istituzionale
• manuale in uso nei licei classici, si consiglia in particolare:
P. DE VECCHI, E. CERCHIARI, Arte nel tempo, Milano, edizione aggiornata, vol. I, tomo 2.
C. BERTELLI, La storia dell’arte (edizione verde), Milano-Torino
G. CRICCO, F. P. DI TEODORO, Itinerario nell’arte, Bologna 2016
S. SETTIS, T. MONTANARI, Arte. Una storia naturale e civile. 2. Dall’Alto Medioevo alla fine del Trecento, Milano 2019
Lo studente potrà sostituire i manuali consigliati con altri, previo accordo con il docente
• P. BELLI D!ELIA, La basilica di San Nicola a Bari, in Puglia Romanica, Milano 2003, pp. 107-126
• P. BELLI D!ELIA, "Puglia”, dall’Enciclopedia dell’Arte Medievale (online)
• F. ACETO, "Scultura federiciana”, dall’Enciclopedia dell’Arte Medievale (online)
• Appunti delle lezioni
Parte monografica
• Letture consigliate e selezionate tra:
Umberto Eco "Dieci modi di sognare il Medioevo”, in Sugli specchi e altri saggi, Milano, Bompiani, 1985
E. CASTELNUOVO, Artifex bonus. Il mondo dell’artista medievale, Roma-Bari 2004
M. BACCI, Lo spazio dell’anima. Vita di una chiesa medievale, Bari 2005
M. PASTOUREAU, Medioevo simbolico, Roma-Bari 2005
A. CHASTEL, Origine della pala d’altare, in Storia della pala d’altare nel Rinascimento italiano, Milano 2006
S. ROMANO, La O di Giotto, Milano 2008
F. GANDOLFO, F. GHIONE, Giotto e il punto di fuga, in Giotto e il Trecento, Catalogo della Mostra (Roma, 6
marzo-29 giugno 2009) a cura di A. Tomi, Milano 2009
A. E C. FRUGONI, Storia di un giorno in una città medievale, Bari 2011