Il corso si propone di fornire allo studente un’adeguata conoscenza di base delle principali vicende dell’arte con particolare riferimento alla produzione artistica italiana ed europea dal XVIII secolo alla prima metà del XX secolo. L’obiettivo del corso è di far acquisire agli studenti essenziali strumenti di metodo per leggere l’opera d’arte dal punto di vista formale, stilistico, iconografico e di comprenderne il legame con la situazione storica, sociale e culturale nella quale viene prodotta.

Obiettivi formativi

Parte generale
Lo Stile Rococò.
La tensione riformatrice dei Philosophes.
La riscoperta dell’antico. La molteplicità dei modelli Neoclassici.
Il ruolo dell’Italia nella cultura figurativa europea.
Il periodo Napoleonico. Lo Stile Impero.
L’Età Romantica.
Il secondo Ottocento. Origini e diffusione del Realismo.
Il Salon dei Refusés a Parigi e i suoi sviluppi. L’interesse per l’Arte Orientale.
Il “Vero” e la “Macchia” in Italia.
Il Neomedievalismo: Architettura e Arti Applicate.
La rappresentazione della vita moderna. Gli Impressionisti e le loro mostre.

L’arte italiana tra Risorgimento e Unità Nazionale.
Postimpressionismo e Simbolismo.
Secessioni e Modernità. Architettura e Arti Applicate: Art Nouveau, Jugendstil, Liberty.
Il Salon D’Automne a Parigi: nasce l’Avanguardia.

Bibliografia di riferimento

- G. Dorfles, F. Laurocci, A. Vettese, Storia dell’Arte. L’Ottocento, Atlas, Bergamo 2004.
–G. Dorfles, A. Vettese, Storia dell’Arte. Novecento e oltre, Atlas, Bergamo 2012.
-P. De Vecchi, E. Cerchiari, Arte nel tempo. Dall’età dell’Illuminismo al Tardo Ottocento, vol. 3, I
tomo, Bompiani, Milano 1999.
-P. De Vecchi, E. Cerchiari, Arte nel tempo. Dal Postimpressionismo al Postmoderno, vol. 3, II
tomo, Bompiani, Milano 1999.
-C. Bertelli, G. Briganti, A. Giuliano, Storia dell’Arte Italiana, vol. 4, Electa Bruno Mondadori,
Milano 1992.