prof.ssa Rosalinda Romanelli

Storia dell’arte antica
Comunicazione e valorizzazione del patrimonio artistico contemporaneo
Il corso intende fornire una preparazione base di Storia dell’Arte antica, in un ampio excursus dalle civiltà preelleniche all’arte Tardoantica e Paleocristiana, al fine di consentire allo studente l’acquisizione di una visione completa del profilo della disciplina e un’autonomia di lettura dei fenomeni storico-artistici in relazione ai contesti geografici, storici e socio-culturali. Il programma dedicherà ampio spazio ai casi di studio più rilevanti di età greca e romana, dalla fase arcaica all’ellenismo, dagli Etruschi alla diffusione della cultura greca in Italia meridionale, dall’età repubblicana alla tarda antichità, fino alla elaborazione del linguaggio iconografico della prima cristianità che aprirà le porte a un nascente Medioevo.

Obiettivi formativi

- acquisizione di un metodo di lettura dei linguaggi artistici dell’antichità
- acquisizione di contenuti culturali ad uso della Scenografia, della Didattica dell’Arte e della Comunicazione del Patrimonio artistico contemporaneo
- apertura di un dialogo interdisciplinare tra l’antico e il contemporaneo nel processo di una corretta valorizzazione

Prima parte:
1. Questioni e metodi per lo studio dell’arte antica
2. Popoli e culture del Mediterraneo antico
3. Arte greca. La formazione
5. Arte greca. L’Età classica
6. Età ellenistica
7. La diffusione della cultura greca in Italia meridionale
8. Gli Etruschi
9. Roma repubblicana
10. Roma e i secoli dell’Impero
11. Tarda Antichità e prima arte cristiana
Seconda parte:
Lezioni monografiche di carattere seminariale, dedicate in particolar modo tematiche e siti del sud
Italia


Modalità d'esame

La presenza alle lezioni è obbligatoria.
Gli studenti che non abbiano frequentato il corso sono tenuti a contattare la docente prima dell’esame


Bibliografia di riferimento

Parte istituzionale
1. Pdf delle lezioni
2. Appunti delle lezioni
3. Manuale in uso nei licei classici. Si consiglia in particolare:
• G. BRIGANTI, C. BERTELLI, A. GIULIANO, Storia dell’arte italiana, Mondadori, 2010, vol. 1
• G. CRICCO, F. DI TEODORO, Itinerario nell’arte, Zanichelli, 2017, vol. 1
• S. SETTIS, T. MONTANARI, Arte. Una storia naturale e civile. Dalla Preistoria alla Tarda Antichità, Einaudi scuola, 2019, vol. I
• P. DE VECCHI, E. CERCHIARI, Arte nel tempo, Sansoni, 2020, vol. I, tomo 1

Approfondimenti
• R. BIANCHI BANDINELLI, Introduzione all’archeologia classica come storia dell’arte antica, Roma-Bari 1975
• L. POLACCO, Il teatro greco come arte della visione: scenografia e prospettiva, Siracusa 1989
• F. GHEDINI, “Trasmissione delle iconografie (Grecia e mondo romano)”, in Enciclopedia dell’Arte antica classica e orientale, Secondo supplemento (1971-1994), V, Roma 1997, pp. 823-837
• W. TATARKIEWICZ, Storia di sei idee. L’Arte, il Bello, la Forma, la Creatività, l’Imitazione, l’Esperienza Estetica, Palermo 1997
• S. SETTIS, Il futuro del ‘classico’, Torino 2004
• G. PUCCI, Le tecniche del bello: i canoni della scultura nella Grecia classica, in La forza del bello, Milano 2008, pp. 51-57
• C. BOTTICINI, G. ROVETTA, Un’esperienza didattica tra città antica ed arte contemporanea, Santarcangelo di Romagna 2012
• M. VALENTI, Ricostruire e narrare. L’esperienza dei Musei archeologici all’aperto, Bari 2019